La mia mano. Intervista a Fuad Aziz

Albo illustrato
La mia Mano
testo e illustrazioni di Fuad Aziz
Edizioni Artebambini 
disponibile anche nella versione kamishibai

Fuad Aziz è un artista poliedrico e un autore di albi illustrati luminosi, coloratissimi e densi, profondi. I suoi testi e le sue illustrazioni arrivano ai bambini in modo immediato, senza fronzoli e senza pretese proprio perché autentici. 

Ho avuto la fortuna di conoscere Fuad Aziz di persona. È un uomo discreto e accogliente, disponibile e generoso. I colori che usa nelle sue illustrazioni, le parole che adopera con forza e pacatezza insieme rimandano al suo volto e ai suoi occhi, alle sue mani, al suo essere artista, al suo fare Arte con un pensiero sempre attento e centrato, rivolto al mondo e all’infanzia.

Quest’anno ho riproposto alla mia classe un suo albo potente, La mia mano, che avevo scoperto alcuni anni fa quando lavoravo alla Scuola Europea di Lussemburgo. Allora, con le colleghe della sezione italiana avevamo realizzato un lavoro corale che aveva coinvolto bambini e bambine dalla scuola dell’infanzia alla quinta primaria. Ogni bambino e bambina ha dipinto una sua tela immaginando quello che la mano può fare, realizzare, creare, dipingere, curare, sognare.  Con tutti i dipinti raccolti, su una ampia parete della scuola, avevamo montato un “quadro” gigante composto da circa centosessanta disegni. 

Lavoro su La mia mano svolto nei mesi di marzo e aprile 2026

Sono trascorsi già quattro anni da quella prima esperienza. Facendomi guidare dagli interessi dei miei scolari rispetto a colori, sfumature, materiali e illustrazioni, ho scelto di leggere La mia mano anche a questa classe frizzante e curiosa.  Ne sono scaturite riflessioni che hanno toccato, a più riprese, vari argomenti, con un’attenzione particolare al modo di Fuad di stendere il colore e alla “semplicità” delle illustrazioni, essenziali e molto espressive. 

Siamo stati a lungo sopra ogni dipinto, che suscitava nei bambini sia domande molto tecniche circa i pennelli scelti dall’artista, il materiale usato da Fuad, le pennellate che “uscivano” dai contorni per estendersi sullo sfondo bianco, sia osservazioni acute sul rapporto tra il testo e le illustrazioni, tra il tema dei dipinti e i colori scelti. 

Ogni albo presentato, scoperto, sfogliato quest’anno si è tradotto in un’esperienza visiva, acustica, fantastica, filosofica ed estetica. Dopo la lettura, i bambini e le bambine volevano sperimentare le tecniche e lo stile dell'illustratore di volta in volta presentato. 

Perfino mentre dipingevano con gli acquerelli o con la tempera nascevano riflessioni tra di loro e con me. 

Con La mia mano è accaduto anche qualcosa di diverso: i bambini, entrati dentro al ritmo delle parole di Fuad, hanno realizzato delle tavole che non sono nel libro. Hanno immaginato altre azioni che le nostre mani possono agire. 

Il testo dell'albo è uscito fuori dalle pagine, ha occupato lo spazio della nostra aula per mesi, contagiando l'immaginazione dei miei scolari. 

Con disinvoltura, i bambini hanno cominciato a parlare dell’illustratore come se lo conoscessero di persona e nelle loro frasi compariva sempre più spesso il nome proprio dell'artista, come se fosse un loro amico. Era molto divertente sentirli parlare. È accaduto anche con gli albi di Beatrice Alemagna: la frequenza assidua con un artista, autore e illustratore di un albo, accorcia le distanze, annulla le formalità. Per i miei scolari, Fuad era lì, in carne ed ossa in aula con noi. Allora mi è venuta un’idea. Dopo aver contattato l’autore per chiedergli la sua disponibilità, ho gettato un piccolo seme tra i suoi ammiratori.

M. “Avete tante domande, ma ad alcune io non posso rispondere: non so dove lavora, non so neanche che materiali usa…”
B. “Eh, mica tu sei Fuad!”
M. “Appunto, solo lui sa raccontare come lavora e perché fa le sfumature in questo modo che vi piace tanto…”
B. “Glielo possiamo chiedere!”
B. “Maestra!... scriviamo a Fuad!!!”

Eccolo lì, il germoglio pronto a sbocciare. È nata così l’intervista a Fuad Aziz che leggerete qui di seguito. Inutile dire del caos generativo che si è creato. Un ululato di entusiasmo contagioso. Ho dovuto ristabilire un po’ di calma e illustrare il tipo di lavoro che avremmo dovuto fare in questa fase. Ho spiegato loro che dovevano parlare uno alla volta, perché altrimenti non sarei riuscita a trascrivere le loro domande. Ma niente, in queste situazioni l’“ordine” degli interventi, il silenzio non sono ingredienti stabili e costanti. Le domande generano altre domande a cascata e come si può frenare questa ondata di parole e di frasi, di lingua pensata, detta, esplosa per essere scritta?

Una volta trascritta al computer, ho spedito a Fuad Aziz l’intervista della mia classe. Siamo stati in trepidante attesa per alcuni giorni finché ho ricevuto una mail da questo artista eccezionale: non aveva risposto semplicemente alle domande dei miei scolari, ma ha risposto a ciascuno e a ciascuna chiamandoli per nome. Ha dato risalto e ha riconosciuto l’importanza di ogni bambina e bambino. Mi sono emozionata, profondamente. Il giorno successivo, ancora commossa, ho portato alla classe diciotto copie dell’intervista. 

I bambini e le bambine erano molto eccitati, un po’ increduli anche. Non credevano che avesse scritto proprio a ciascuno di loro. Ho dovuto mostrare il testo della mail. Sentirsi nominare da Fuad li ha incredibilmente ammutoliti. In un silenzio non usuale, abbiamo letto insieme l’intervista: loro leggevano le domande e io ho prestato la voce a Fuad, leggendo le sue risposte caldissime.

Avviare a leggere con gli albi illustrati

Rientrata a Roma dopo un mandato all'estero di sei anni, ho ripreso a lavorare nella scuola pubblica. Con mia grande gioia, mi è stata assegnata una prima elementare. Insegnare a leggere e a scrivere è un'avventura stupefacente per i bambini e per noi insegnanti. 

Per quanto mi riguarda, risiede proprio qui la bellezza travolgente della prima elementare: la graduale scoperta reciproca, la costruzione di una relazione e  l'elaborazione collettiva di un percorso di insegnamento-apprendimento denso di sorprese, sfaccettato, anche pieno di imprevisti, di ostacoli, di arresti, di fermate e ripartenze. La difficoltà sta nel sapersi fermare e attendere, seguire il ritmo dei bambini, non mettere fretta, accoglierli sulla soglia e spingerli sempre un po' più in là; nutrire sempre fiducia e sostenerli, stimolarli, appassionarli alla conquista del segno scritto, della parola e della frase che significa qualcosa, che ci racconta delle storie.

L’anno scolastico è terminato ma sono ancora vive le tracce del viaggio appena concluso. Impronte tangibili, impresse negli albi illustrati usati per l’avviamento alla lettura.

Con i bambini e le bambine di questa prima elementare ho voluto seguire un percorso fondato su storie complete, non stralci, non brani estratti da libri. Ho scelto di lavorare usando alcuni albi illustrati come punto di partenza di un percorso che avrebbe dovuto condurli a conoscere e apprezzare la lingua scritta come tecnologia rivoluzionaria che trasforma dei segni in significati e in storie che nutrono, divertono e alimentano fantasia e immaginazione, sollecitano la ricerca del senso, del gusto e della bellezza. 

I testi che scegliamo di leggere in classe ad alta voce fanno la differenza. Leggere ad alta voce fin dai primi giorni di scuola allena i bambini ad ascoltare la lingua scritta, a nutrirsi di suoni e di parole che compiono la travolgente magia della lingua: raccontare storie, dire, comunicare messaggi, esprimere la propria immaginazione, condividere pensieri, idee e gioia. Esprimere ed affermare se stessi.

La prima parola, potente come il fuoco di Prometeo, che i bambini hanno letto e scritto è stata “io”. Due vocali che permettono di dirci e rivelarci. Pezzettino di Leo Lionni è stato uno dei primi albi che ho letto ad alta voce a settembre. Il protagonista, alla fine del suo viaggio intrapreso per scoprire a chi appartenesse, comprende con meraviglia di non essere il pezzetto mancante di nessuno. Piccolo ma completo, Pezzettino esclama: “io sono me stesso!”. Al termine della lettura, abbiamo appeso sopra la lavagna una striscia con la frase di partenza del nostro viaggio: “io sono io”. Siamo partiti da qui a leggere e a scrivere, da due vocali accostate insieme a formare un significato molto evocativo. Senza esitazione, i bambini hanno scritto in autonomia sul loro quaderno la frase di Pezzettino e hanno rappresentato se stessi in un autoritratto con un primo piano sul volto.

Per scelta, sostenuta da ricerche e studi, ho focalizzato il lavoro della prima elementare sul processo della conquista della lingua scritta, costruendo un ambiente di insegnamento-apprendimento sereno, piacevole e stimolante. A fronte di un percorso di cinque anni, ho preferito lavorare senza fretta e senza stress con lo stampato maiuscolo e minuscolo, rimandando in seconda “la scrittura del pensiero”, il corsivo. Durante questo primo anno, i bambini hanno lavorato con impegno affrontando tante fasi di conquista della scrittura, e non per tutti il percorso è stato lo stesso; non per tutti il processo è stato fluido. Per questo, osservando la classe reale con cui mi relazionavo ogni giorno, ho scelto di sviluppare innanzitutto la dimensione del piacere attraverso la lettura di albi illustrati, che fin dall’inizio hanno catturato la loro curiosità e fantasia.  

Gli albi illustrati hanno animato costantemente le nostre attività di letto-scrittura. Inizialmente leggevo solo io per i bambini, ad alta voce, con grande piacere per me e per loro. 

Quando ho intuito il momento propizio, ho cominciato a distribuire loro, una alla volta, le pagine fotocopiate degli albi che via via leggevamo in classe. Pagine modificate da me in modo da proporre simultaneamente due caratteri, lo stampato maiuscolo e lo script, per offrire ai bambini la possibilità di scegliere quale usare per la lettura e di cimentarsi con il carattere meno familiare. Ogni pagina dell’albo scelto veniva riscritta al computer in maiuscolo, stampata e incollata sull’albo. Successivamente, la fotocopiavo e distribuivo ai bambini che dovevano leggerla a casa per esercitarsi e poi a scuola, ad alta voce. Ma il lavoro significativo veniva svolto insieme e coinvolgeva anche la fase dell’illustrazione del paragrafo assegnato. 

 Il primo albo che ha coinvolto i bambini in questo processo di lettura autonoma e di illustrazione è stato Che cos’è un bambino? di Beatrice Alemagna. Fin dai primi giorni di scuola avevo spiegato ai bambini la differenza tra “libro” e “albo illustrato”, per cui i bambini e le bambine sapevano cosa aspettarsi. Non si aspettavano però le illustrazioni magnifiche di “Beatrice”, che hanno destato grande stupore e ispirato disegni stupendi.

Ogni pagina di questo albo ha suscitato conversazioni inattese con l’espressione di opinioni, pensieri personali, ricordi di esperienze vissute. 

Ha inaugurato anche una prima serie di discussioni partecipate centrate sulla funzione delle illustrazioni, sullo stile grafico, sul colore, su come si sarebbe potuto illustrare il testo letto e/o quello che suscitava in loro. 
Ognuno esprimeva la propria idea e si metteva all’opera se risultava coerente con quanto espresso dall’autrice. 

Prendendo spunto dalle illustrazioni originali, i bambini si sono concentrati e impegnati a realizzare dei disegni a pagina intera, molto  colorati e chiari nel significato che volevano comunicare.

Così, piano piano, i loro quaderni si sono tramutati in albi illustrati, con il testo da leggere su una facciata e l’illustrazione su quella accanto. A casa i bambini avrebbero dovuto rileggere il paragrafo che avevano già illustrato a scuola. La motivazione alla lettura è stata sempre molto alta: mostravano di tenere a quel momento in cui loro leggevano per me una storia o un testo che faceva da collante emotivo all’interno del gruppo.

La classe sembra aver apprezzato il lavoro svolto, diventando anche più consapevole del percorso maturato: verso la fine dell’anno hanno mostrato di saper affrontare una conversazione in cui si chiedeva loro di esprimere liberamente l’indice di gradimento degli albi letti. Le loro osservazioni riguardavano sia la storia narrata sia le illustrazioni. 

Dal mio punto di vista di maestra è stato un lavoro molto intenso e divertente. Ero pronta a cambiare rotta qualora la prima esperienza non fosse stata accolta in modo sereno e stimolante. Invece, come sospettavo, è stata una scommessa vincente e così, dopo Che cos’è un bambino?, è stata la volta di altri albi ricchi di spunti: Orso, buco!, Guizzino, Nel paese dei mostri selvaggi e, infine, La sedia blu.

Leggere ad alta voce fa la differenza: per affinare il gusto e lo stile; per accompagnare i bambini ad apprezzare l’implicito contenuto nella lingua scritta; per dire, senza spiegare, che quando si legge e si ascolta, si legge e si ascolta la lingua scritta. Ciò che ascoltiamo leggere, vale anche per noi adulti, modella le nostre frasi e si imprime nel nostro vocabolario interno. Diventa memoria e ci plasma. Leggere ad alta voce nutre l’ascolto dei silenzi, dei punti e delle virgole. Affina la percezione delle tonalità, dei timbri, del colore della voce, dell’espressività. Affina il senso della sonorità poetica delle parole e delle frasi.

Leggere ad alta voce senza interruzioni, però! Non serve fermarsi per spiegare. Non è utile interrompere la narrazione per chiedere ai bambini cosa hanno capito. La lettura ad alta voce sviluppa la comprensione attraverso l’ascolto condiviso e grazie allo stile di chi legge. Le attività didattiche comunemente note con la dicitura “lettura e comprensione”, volte troppo spesso ad allenare bambini e ragazzi a rispondere a test strutturati e standardizzati, non hanno niente a che fare con la lettura, tantomeno sono funzionali allo sviluppo del piacere di leggere. Non servirebbe un progetto apposito per questo: serve solo la nostra personale passione per la lettura ad alta voce, unita alla convinzione che sia l’attività più rivoluzionaria che si possa praticare a scuola per sviluppare e nutrire l’uso intelligente e funzionale, partecipe ed espressivo della lingua, orale e scritta, narrativa e poetica.

Bibliografia

Beatrice Alemagna, Che cos’è un bambino?, Topipittori

Claude Boujon, La sedia blu, Babalibri

Leo Lionni, Pezzettino, Babalibri

Leo Lionni, Guizzino, Babalibri

Maurice Sendak, Nel paese dei mostri selvaggi, Babalibri

Nicola Grossi, Orso, buco!, Minibombo

 

L'atto creatore

Gianni Rodari
C'era due volte il barone Lamberto,
Einaudi ragazzi

Adatto per bambini e bambine a partire dai dieci anni

Lussemburgo, la piccola libreria italiana (LIL): calda, accogliente, piena di tesori preziosi.
Entro e mi sento a casa. Ogni volta che varco la porta a vetri di questo nido, rischio di perdere tutto lo stipendio e mi devo trattenere, bloccare le mani e frenare l’impulso di comprare libri per bambini a volontà: sono stata di nuovo folgorata dalla mia passione, che era in letargo, accucciata nel mio cuore in questi due anni di familiarizzazione del nuovo universo. 

La ragazza che gestisce la libreria è una vera libraia, è un grande piacere parlare con lei, Silvia: non è come acquistare libri alla Feltrinelli o altrove. Lei c’è, non è un’impiegata, non è una mercante; è pienamente immersa nel suo mestiere, con il sorriso. 

Avevo dimenticato cosa volesse dire frequentare una vera libreria che è anche uno spazio di incontri, di scambio, di eventi culturali: un luogo dell’anima per chi ama leggere e maneggiare libri cartacei, annusarli, assaporarli voltando pagine reali, luminose per le parole. 

Durante il confinamento Silvia portava i libri nelle case, fisicamente, porta per porta: la libraia quindi non ha mai interrotto il dialogo con i suoi clienti ma sicuramente ha un altro gusto uscire di casa, avventurarsi nelle stradine della città bassa, il Grund, diretti al numero 11 di rue Saint Ulric per andarla a trovare.  

Il locale è piccolo ma raccolto e sembra dilatarsi a dismisura perché appena entri sai che puoi sostare  a lungo, prendere tutto il tempo che ti serve per guardare gli scaffali. Gli avventori sono quasi tutti italiani, ma non solo. Siamo ancora tanti qui a Lussemburgo, atterrati su questo pianeta finanziario per varie ragioni e spinti da diverse motivazioni. Lo sapevo, ma ogni volta mi sento come in uno spazio senza porte e confini, un po’ frastornata quando sento parlare italiano intorno a me, quando distinguo voci sonore che formulano richieste di titoli.  Magari sono bancari, assicuratori, statisti, dirigenti o impiegati della Ferrero e di Amazon, funzionari europei, ma lì ognuno perde il proprio titolo e ciò rende speciali i luoghi come questo, posti unici per chi desidera intrattenere ancora un legame con la magia dei libri stampati.

Da novembre 2018 insegno alla Scuola Europea, maestra unica di una classe italiana. La ricerca dei libri è dunque per loro, i miei alunni. I bambini e le bambine con cui lavoro sono tutti poliglotti, sanno parlare e leggere in più lingue, minimo tre. Tengo tantissimo a coltivare con loro la passione per la lettura gratuita, senza obblighi di aride schede e riassunti demoralizzanti.  Non ho potuto traslocare tutti i miei scaffali di libri per ragazzi e così sono stata “costretta” a trovare un “rimedio” alla mancanza. Se ho bisogno di un titolo sono sicura di trovarlo da Silvia. Uno dei primi libri acquistati in questa libreria (e recapitati a domicilio) è stato “C’era due volte il barone Lamberto” di Gianni Rodari, divorato in un soffio, letto e riletto, anche ad alta voce per me sola.

Durante il confinamento la lettura per puro diletto è stata impresa ardua, le ragioni sono tutte ancora da esplorare.  Mi ha aiutato moltissimo RaiPlay Radio, l’archivio ricchissimo di romanzi della rubrica Ad alta voce di Radio Tre.  Per rilassarmi e distendere la tensione dal lavoro prolungato al computer, ho cominciato a leggere con le orecchie libri parlanti, alcuni dei quali conoscevo già. È così che sono stata incantata dal timbro di Manuela Mandracchia che ha donato il suo talento per dare vita palpitante al barone Cosimo di Rondò e al bizzarro, stravagante barone Lamberto dell’isola di San Giulio. Non mi stancherei mai di ascoltarla: la sonorità cristallina, la dizione precisa e calda della Mandracchia è stata come un balsamo e ha riaperto fessure, varchi, ha scompigliato le carte e fatto riaffiorare quel gusto immenso, potente di offrire la propria voce per leggere per altri. Soprattutto, ha scatenato esplosioni di risate e soffiato in casa molto buon umore. Da qui è scattata la molla di leggere ad alta voce per i miei alunni a casa. Il nuovo tesoro scoperto alla radio l’ho tenuto però in serbo per quando saremmo rientrati a scuola, perché desideravo un coinvolgimento speciale, una condivisione in presenza per questo romanzo, che stranamente non avevo mai letto da bambina e da ragazza.

Il libro sorprendente di Rodari l’ho potuto leggere solo a settembre 2020, con una nuova classe, una quinta numerosissima che ha amato, come prevedevo, la storia e tutto quello che essa suscita, in chi legge e in chi ascolta. Non nascondo che in me risuonava ancora lo stile della Mandracchia; ho dovuto cercarne uno mio, ma il ritmo, l’intonazione, i picchi e le pause, l’intensità nei dialoghi li ho mutuati in parte da lei.

In mezzo alle montagne c’è il lago d’Orta. In mezzo al lago d’Orta, ma non proprio a metà, c’è l’isola di San Giulio. Sull’isola di San Giulio c’è la villa del barone Lamberto, un signore molto vecchio, assai ricco, sempre malato. Le sue malattie sono ventiquattro.

Lamberto è un signore parecchio eccentrico.  È  ipocondriaco ma in fondo è affezionato alle sue malattie, che tiene sotto controllo facendone una verifica minuziosa attraverso un bizzarro appello, cui partecipa il suo maggiordomo Anselmo. Ogni anno, in inverno, Lamberto e Anselmo vanno in Egitto, per scaldare le ossa. La nostra storia comincia proprio così, con una breve presentazione del protagonista e con un incontro surreale sulle rive del Nilo. Qui i due viaggiatori si imbattono in un santone arabo, che pronuncia una formula magica, un segreto dei faraoni, che sarà l’antefatto di tutta la rocambolesca vicenda che anima il romanzo.

L’uomo il cui nome è pronunciato resta in vita.

In seguito a tale incontro inaspettato il barone e il maggiordomo volano di corsa a casa e qui iniziano una serie di esperimenti. Lamberto assume sei persone, che vivranno nelle soffitte della villa, ben nascoste: guai a rivelare questo segreto a chiunque. I suoi misteriosi impiegati, pagati profumatamente, svolgeranno un ruolo fondamentale nello sviluppo degli eventi. Il loro lavoro consiste nel pronunciare ad alta voce il nome del barone, senza alcuna interruzione, di giorno e di notte. I sei dipendenti devono fare i turni, darsi il cambio, in quanto è assai faticoso ed usurante pronunciare senza sosta un nome ad alta voce. Una fitta rete di fili e di altoparlanti attraversa la villa, portando in ogni stanza, in ogni angolo della casa, la voce dei “dicitori” che pronunciano sempre la stessa parola, un nome proprio:

Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto…

Ma non devono distrarsi, perdere il filo. Soprattutto, non devono abbassare la guardia, non si devono permettere di pronunciare il nome senza convinzione, con stanchezza, con tono noioso, togliendo valore alle sillabe, invertendo o saltando delle lettere, spostando gli accenti. Il barone controlla la pronuncia, annota il nome di chi deve essere redarguito e/o invitato a far sentire con forza la maiuscola del nome.
Mentre lavorano, i dicitori possono dedicarsi ad altre faccende, per non annoiarsi, per tenersi svegli. In cambio dell’insolito lavoro, di cui non conoscono ragioni e prodotto, ricevono un lauto stipendio più vitto, alloggio e caramelle a volontà. Una signora in particolare si pone domande, Delfina. Si chiede per quale motivo devono pronunciare sempre lo stesso nome. Gli altri cinque non le badano molto: in cambio di quella paga, tirano avanti a fare ciò che gli viene chiesto e si tengono occupati pescando dalle finestre o lavorando a maglia.

Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto…

Col passar del tempo comincia a vedersi il “prodotto” di tale insensata fatica: se ne accorgono i lettori, perché i dicitori sono all'oscuro di tutto. 
Lamberto inizia a star meglio, il numero delle malattie diminuisce a vista d’occhio e, a vista d’occhio, Lamberto ringiovanisce. Recuperando forza e bellezza, levigatezza di pelle e brillantezza di capelli, energia fisica e mentale, Lamberto sembra cambiare anche su altri aspetti. Si dedica allo sport, va a nuotare nel lago, fa ginnastica, è sempre attivo in qualcosa. Nel frattempo, gli amministratori delle sue ventiquattro banche, anche loro di nome Lamberto, amministrano le sue ricchezze. Nel frattempo, Delfina è sempre più perplessa e in soffitta si continua a lavorare, instancabilmente.

Avvengono dei colpi di scena. Il romanzo è pieno di sorprese, che suscitano risate a non finire, a patto che il lettore legga con ritmo e con enfasi, con intenzione, non sbagli nulla, non confonda le voci dei personaggi, che sono tantissimi. Una bellissima fatica.

Non voglio rovinare il gusto della sorpresa, rivelare tutti i segreti del libro né svelare del tutto il finale. Sarebbe una perdita per il lettore. Mi preme raccontare ciò che è accaduto in classe e cosa è arrivato ai bambini e alle bambine, senza nessuna mia sollecitazione.

In qualche modo la formula del santone arabo ha agito su tutti. Su di me, che prestavo le voci, e sui bambini. Non leggo quasi mai seduta. Questo romanzo, poi, è impossibile da leggere stando fermi e composti. Lamberto si muove, si agita, attraversa il tempo e inevitabilmente ci si muove con lui.
Leggevo camminando, saltellando, animandomi tutta, voce e corpo, immergendomi di nuovo nella storia e nella sonorità dei timbri cangianti delle voci dei personaggi assorbite alla radio: le udivo ancora dentro di me, come un rapimento.

Senza che lo suggerissi, i bambini hanno cominciato a diventare loro stessi dei dicitori e quando stavo per leggere il nome Lamberto ripetuto ai microfoni della villa, ecco che quel nome proprio di persona riecheggiava fragorosamente nell’aula: i bambini attaccavano tutti insieme a ripetere

Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto, Lamberto…

Per tutto il tempo in cui abbiamo letto il libro, i bambini e le bambine hanno partecipato alla lettura, all’ascolto, alle vicende del romanzo. Abbiamo riso tanto, tantissimo. Se ami un libro lo puoi leggere un’infinità di volte, senza mai annoiarti; lo puoi leggere in piedi, muovendoti, lo puoi leggere ad alta voce, con una mascherina sul viso.
Mentre leggevo, mi accorgevo che stava accadendo qualcosa, in loro e in me: un barlume di consapevolezza ci ha investito: nominare qualcuno lo rende vivo, ancora più vivo di quanto non sia già.
Il segreto dei faraoni lo stavamo comprendendo nello stesso momento, senza rivelarlo: il nostro nome ci definisce, ci completa, è un elemento fondante la nostra vita, qualifica il nostro esserci qui ed ora.
Un giorno, non ricordo come sia successo, chiuso un capitolo, ho iniziato a pronunciare il nome proprio dei bambini, passando da uno all’altra. Mi hanno seguita e s’è creato quel caos bellissimo che benedico sempre nel mio mestiere.
Il nome proprio, che sia di genere maschile o femminile, non è un elemento dell’analisi grammaticale. È Lamberto il suo senso. Rodari ci ha fatto un dono impagabile. 

Nominare qualcuno ad alta voce, dire il nome, pronunciarlo bene, con intenzionalità, non è un particolare trascurabile. Difatti i bambini sono fierissimi quando noi insegnanti, già dal primo giorno di scuola, ricordiamo tutti i loro nomi: li riconosciamo e si riconoscono ascoltando il nome, sanno che sono lì e sono parte di una storia di cui sono protagonisti.

Abbiamo provato anche a dire a turno ognuno il proprio nome, a pronunciarlo bene, con consapevolezza: noi non ci chiamiamo mai, sono altri che ci chiamano, che ci dicono. 

Osservare gli sguardi e le espressioni dei bambini mentre pronunciavano il loro stesso nome proprio è stato magico. All’inizio c’era traccia di imbarazzo, di perplessità. Progressivamente, alla soggezione e al dubbio si imponeva il coraggio e anche il divertimento.  L’ho fatto anche io, come loro. In quell’occasione, dirmi, è stato incredibile. Io ero lì, ero Io, insieme a un gruppo di bambini e insieme esistevamo.

L’uomo il cui nome viene pronunciato resta in vita.

L’enigma del santone lo abbiamo sbrogliato insieme a Lamberto, che alla fine del romanzo, rinato fanciullo, si prepara ad essere una persona intera e spiazzerà tutti, anche i lettori. Ma questo lo scoprirete da soli.

(Quando un libro amato termina, rimane sempre un amaro in bocca. Si vorrebbe ricominciare. E allora suggerisco di rileggerlo, magari cullati dall’ avvincente intenzionalità di Manuela Mandracchia:

C'era due volte il barone Lamberto: Ad alta voce).

Iara Ciccarelli Dias

 

 

 

 

"A MOUSE TOOK A STROLL..."

 

 Recensione di 
Iara Ciccarelli Dias

The Gruffalo

Testi di:

 Julia Donaldson

Illustrazioni di:

 Axel Scheffler

Macmillan, 1999

Consigliato a partire dai tre anni.

C'è un libro per bambini che amo molto: A spasso col mostro¹. Si tratta di un albo illustrato. È scritto in versi e in rima. I versi sono divertenti, cadenzati, facili da memorizzare e ripetere.

L'autrice è inglese. Finora l'ho letto nella traduzione italiana. Ai bambini piace sia per il testo sia per le illustrazioni, accattivanti, curate e ricche di particolari.

Quest'anno l'ho letto in lingua originale: oltre a Matematica, Scienze, Musica e Motoria, da settembre insegno anche Inglese in due classi terze. Sebbene sia stata io a scegliere di cimentarmi nell'insegnamento di L2, non posso nascondere le mie preoccupazioni ad avviare un lavoro in una lingua che sto studiando solo da due anni. Insegnare una lingua straniera non è semplice, non è ovvio, non è scontato.

Interrogativi, dubbi e tantissime perplessità: Come iniziare? In che lingua parlare? Cosa proporre? Sono entrata in classe piena di timori: non sono laureata in lingue, non conosco l'Inglese a tal punto da avere una perfetta pronuncia. Ho il diploma PET che certifica un livello di conoscenza della lingua che il M.I.U.R. ritiene sufficiente per rilasciare l'abilitazione all'insegnamento. Che significa insegnare la lingua inglese nella scuola primaria?

A parte tutte le considerazioni che possono emergere a tal proposito, mi sono detta che non sarei stata un'insegnante peggiore di altre, per lo meno avrei potuto trasmettere la passione per una lingua straniera e contagiare i bambini con la curiosità per un altro alfabeto, per altri suoni, per altre parole. Avrei imparato con i bambini, proprio come ho imparato ad amare la Matematica insegnandola. Questa speranza si sta realizzando. Mi accorgo di giorno in giorno che mi piace quest'avventura nell'universo linguistico inglese e mi piace come la sto affrontando. Riscopro anche l'entusiasmo iniziale, quello che anima le maestre a inizio carriera, appassionate di scuola, di bambini e della relazione magica che si crea facendo insieme.

In una riunione di inizio anno, le insegnanti delle medie hanno “chiesto” alle maestre di Inglese della primaria di concentrare l'attenzione sull'ascolto di parole frasi e canzoni. Insomma, avremmo dovuto sviluppare il “Listening”² e non il “Writing” Ma come si fa a tenere separate le competenze? E come si può fare per mantenerle “unite”? Leggendo. Ho scelto The Gruffalo di Julia Donaldson, proprio quel libro che ero solita leggere ai bambini in italiano.

In libreria ho trovato una bella edizione in lingua originale con allegato un CD. Le illustrazioni sono grandi e il CD contiene la traccia audio del testo: una lettrice inglese legge la storia interpretandola in modo coinvolgente con voci, esclamazioni, sospiri e pause. 

Illustrazione tratta dal libro

La storia racconta di un topolino che durante una passeggiata nel fitto bosco incontra, uno dopo l'altro, una volpe una civetta e un serpente. Il topino sembra appetitoso e i tre animali vorrebbero mangiarlo ma il topo, piccolo ma astuto, riesce a ingannare i predatori dicendo che deve incontrare una creatura chiamata Gruffalo. Il topino descrive l'essere aggiungendo sempre nuovi particolari spaventosi e per renderlo più terribile dice a ciascuno di loro che il piatto preferito del Gruffalo è la volpe arrosto, il gelato di civetta e il pasticcio di serpente. 

A questo punto i tre avventori affamati fuggono via spaventati e il topino continua a passeggiare fischiettando, burlandosi della loro stoltezza. Mentre passeggia ridacchiando, s'imbatte nel mostro che pensava di essersi inventato. Il Gruffalo vede la piccola creatura e vorrebbe mangiarla. Il topolino però riesce a burlarsi anche del mostro gigante che alla fine della storia si convince di avere di fronte un terribile topo malvagio. 

L'albo è consigliato a bambini a partire dai tre anni di età. Io lo leggo di solito in italiano fino alla terza classe. Non è una storia scontata e non è prevedibile. Il topino descrive una creatura mostruosa senza essere consapevole della sua esistenza. Quando finalmente scopre che si tratta di un essere reale, non fugge, non si scoraggia. Ha fiducia in se stesso, rischia, azzarda. Usa l'intelligenza e la logica per prendere in giro un mostro molto più grande, molto più forte, che potrebbe divorarlo in un istante. Ai bambini non piacciono i libri ovvi, non piacciono le storie in cui si intuisce il finale fin dall'inizio. Il Gruffalo è pieno di sorprese che aiutano i bambini a intuire che niente è come appare: un piccolo topo marrone può essere molto più furbo della volpe, più saggio della civetta e più cinico del serpente e prevalere su un mostro grande e grosso dotato di artigli, zanne e denti minacciosi. 

Illustrazione tratta dal libro

Anche il testo inglese è in versi e in rima. Rime gustosissime e sonore. Si intuisce un ritmo e una musicalità piacevoli. Oltre ad essere gradevoli per i suoni che esse mettono in risalto, le rime aiutano a memorizzare la pronuncia e a ricordare le parole. I bambini ricordano il lessico se è associato a qualcosa che ha senso per loro e un contesto piacevole facilita la memorizzazione. 

Al termine del libro abbiamo realizzato un cartellone: un grande foglio ospita un grande Gruffalo, il topino e i tre malcapitati predatori. Ci sono gli alberi, la casa della civetta, della volpe e del serpente; c'è un sentiero e una roccia. C'è il sole, le nuvole, il cielo, farfalle, lucertole e uccellini in volo. I bambini hanno scritto vicino a ogni disegno la parola inglese corrispondente: quando ho distribuito dei foglietti dove scrivere, erano contenti di poterlo fare, eccitati e curiosi, ma non intimoriti. Alcuni si sono cimentati da soli, guardando il quaderno alla ricerca della parola da scrivere; altri venivano vicino a me e insieme abbiamo ricordato la parola e l'abbiamo scritta, pronunciando cioè lettera per lettera usando l'alfabeto inglese.

Disegno di un bambino

Mentre lavoravamo per la realizzazione del cartellone, mi rendevo conto che non è necessario cambiare metodo in L2: possiamo affrontare l'insegnamento-apprendimento di una lingua straniera nello stesso modo in cui impostiamo le attività di letto-scrittura in Italiano. L'essenziale è partire da da un tema-argomento scatenante attività e giochi di lettura e scrittura. Un buon libro per bambini, possibilmente di un autore riconosciuto e valido per scrittura e tematiche affrontate, può rappresentare un contesto di apprendimento motivante. È indispensabile che l'insegnante non assuma un atteggiamento “integralista” nel rapporto con la lingua straniera: non si può pensare di usare l'Inglese come unica o prevalente lingua veicolare in classe, soprattutto agli inizi. L'obiettivo non è quello di stressare i bambini, di farli sentire inadeguati. Bisogna dosare il grado di difficoltà e presentare in Inglese solo ciò che si è sicuri che possa essere compreso attraverso l'intuizione e la logica, attraverso anticipazioni di significato guidate dal contesto di riferimento.

Se si presenta un libro è opportuno che l'avvicinamento al testo sia sereno, leggero. I bambini devono poter percepire il gusto e l'entusiasmo dell'insegnante-lettore. Si deve procedere guidando passo passo i bambini alla scoperta di altri suoni, di parole che saranno ricordate perché significano qualcosa di fondamentale per comprendere la storia, come i nomi dei personaggi principali. La lettura rappresenta sempre un'avventura, un viaggio. Leggere/ascoltare un libro in un'altra lingua apre porte inattese anche in bambini che sembrano indifferenti o si dichiarano non interessati alla lingua. La storia trascina, stimola la curiosità, scatena domande e riflessioni, attiva la logica.

Mentre leggevo i versi, mimavo le parole e i verbi che via via pronunciavo: i bambini si divertivano a indovinare cosa stessi mimando e associavano il significato alla parola letta. Era un gioco, una lettura attiva. Nessuno si è sottratto, nessuno è rimasto solo a guardare. C'era caos, ma era un disordine creativo e stimolante, pieno di buone speranze.

La fase successiva era forse più noiosa per i bambini, ma necessaria: si trattava di fissare sul quaderno le parole apprese: un' ulteriore tappa per la memorizzazione del lessico. Non si può tralasciare la scrittura nell'apprendimento di una lingua, è fondamentale. Inoltre i bambini si sentono gratificati nel momento in cui riconoscono le parole e il loro significato. I quaderni andavano via via arricchendosi di disegni e di nomi, di aggettivi, di verbi.

Una volta letta-mimata una parte, facevo ascoltare lo stesso brano dal CD, con la fluidità di un lettore madrelingua, con la giusta intonazione. E allora accadeva una magia: i bambini si accorgevano di comprendere ciò che stavano sentendo. Sentivano pronunciare le parole che avevano trascritto e ne ricordavano il significato. Se non tutto, comprendevano il senso generale. Si percepiva dai loro occhi, attentissimi a catturare i suoni che richiamavano una parola. 

Quando abbiamo concluso la lettura, ho atteso un po' prima di proporre la visione del cartone animato tratto dal libro. Il filmato è in rete. È in Inglese, completo. È stata una sorpresa per loro e per me. Non mi aspettavo un'attenzione così partecipata. Alcuni bambini parlottavano tra loro, commentando le scene. Il cartone comprende una sequenza non presente nel libro: dopo averla vista, ho interrotto la proiezione e ho chiesto loro se mi sapevano dire cosa stesse accadendo.

Immagine del film: https://vimeo.com/90957237

Le immagini aiutano a sviluppare le aspettative di coerenza: non si sono fatti intimorire dal fatto che non capissero cosa stessero dicendo i personaggi. Tutti hanno compreso la scena, avvicinandosi moltissimo al significato delle parole. So che a casa, alcuni di loro continuano a guardare il cartone. Me lo dicono, tutti entusiasti. Altri hanno comprato il libro, nella versione italiana. È nata una bella discussione collettiva riguardo la traduzione di un libro da una lingua all'altra. Tradurre è tradire? È modificare e stravolgere? La storia è la stessa, ma le parole no. Leggendo il libro in italiano, i bambini si sono accorti di alcune differenze e mi hanno chiesto perché, per esempio, “His favourite food is Owl ice cream”³ fosse diventato “e mangia civette con tutte le piume”⁴. Una bambina ha osservato: «Due lingue diverse devono raccontare la storia con parole diverse! Le rime non possono essere le stesse!» Infatti come si può rendere la stessa rima traducendo alla lettera le parole e le frasi? “Wood” fa rima con “good” ma “bosco” non fa rima con “buono”.

Se i bambini si appassionano a un libro, se si divertono mentre imparano; se le parole evocano dei significati anche affettivi, la lingua straniera non sarà un ostacolo, non sarà un nemico. Una bambina mi ha detto: «Maestra, ora Inglese mi piace, mi piace il Gruffalo!»

Recensione pubblicata nella rubrica Letture del n° 2/2015 di CE. 

1Julia Donaldson, A spasso col mostro, Edizioni EL. Edizione italiana de The gruffalo.

2Listening, Speaking, Reading, Writing sono le competenze linguistiche corrispondenti a Ascoltare, Parlare, Leggere, Scrivere.

3Julia Donaldson, The Gruffalo, p.8: Il suo cibo preferito è il gelato di civetta.

4Ibidem, edizione italiana, p.8.

LA PIETA' NON AIUTA A CRESCERE

Anne Fine
Come scrivere da cani
(How to write really badly)
BURragazzi, 2000
Illustrazioni di Philippe Dupasquier
Postfazione di Antonio Faeti
Consigliato a partire dai dieci anni

Recensione di Iara Ciccarelli Dias

 Diamo la parola alla scrittrice del libro scelto per questo numero, Anne Fine:

La maggior parte dei miei libri, anche quelli per bambini piccoli, tratta di problemi sociali piuttosto seri. Io sono stata sempre affascinata da come gli individui se la cavano in situazioni familiari conflittuali e sono convinta che le vicende personali abbiano risvolti sociali e politici. Ma la gente non ama i libri problematici e io stessa preferisco trovare nelle vicende aspetti divertenti e soluzioni positive. E poiché, in realtà, creo storie per il lettore che è in me, finisco sempre per scrivere romanzi che avrei voluto leggere io, se solo qualcuno si fosse preso la briga di scriverli¹.

Anne si concentra non solo sulle situazioni familiari complicate. 

Anne Fine

I suoi temi preferiti sono le tensioni che emergono nel difficile rapporto tra bambini/adolescenti e adulti. Accade sempre qualcosa quando un bambino o un adolescente si confronta col mondo dei grandi: scintille di incomprensione, difficoltà o vuoti di comunicazione, tentativi di affermazione maldestri, temerari, bruschi, spavaldi². Non sempre c'è un adulto capace di andare oltre, di scavare e far emergere quello che si cela dietro alcuni atteggiamenti che potrebbero apparire problematici, cinici, aggressivi, ostili. 

Non sempre c'è un papà disposto a mettersi talmente in gioco da travestirsi da governante pur di stare accanto ai propri figli, che crescono smarriti all'interno di una famiglia divisa per le contese tra genitori.³  Nelle sue storie niente finisce male; le tensioni e le difficoltà non sfociano in situazioni irreparabili e tragiche. Per ogni pena e problema c'è una via d'uscita, una soluzione dettata da intelligenza, creatività, acume e volontà. Anne Fine scruta ciò che accade all'interno delle relazioni adulto-bambino, le sviscera. Mette a nudo i caratteri, le fragilità, i lati oscuri. Indaga e fa venir fuori tutto, sempre con un tocco di ottimismo e ironia. Qui sta la sua forza: riesce a combinare magistralmente tragedia e commedia; sa fondere abilmente la realtà con la fantasia, con l'umorismo, addirittura con l'assurdo.

I romanzi di Anne Fine non si dimenticano facilmente: restano dentro, impressi nella memoria e nella coscienza. Non solo per i temi trattati. La sua è una scrittura densa, spessa, impegnata, ma fluida e scorrevole.

Scorre veloce la lettura di Come scrivere da cani. È necessario però non affrettarsi, non essere precipitosi: il libro cattura ma ha bisogno di essere “posseduto” con la giusta lentezza. Consiglio di soffermarsi sui dialoghi, di prestare attenzione alle parole che si scambiano i protagonisti: due ragazzi e un'insegnante. L'età dei giovani protagonisti non è definita in modo esplicito, si evince dal contesto. Sembrerebbe trattarsi di due studenti di 9-10 anni. Si chiamano Joe e Chester: un uccellino e un rapace; un bambino spaurito smarrito insicuro ingenuo e un ragazzo estroverso navigato brillante sfrontato brutale cinico presuntuoso.

Chester ha cambiato scuola più volte, passando da una città all'altra e da un istituto all'altro. Nonostante i continui trasferimenti, se la cava piuttosto bene a scuola, è arguto, ha un notevole amor proprio. Ma non lega con gli altri. Mantiene sempre una distanza un po' sprezzante. La famiglia si sposta per seguire il lavoro della mamma, donna in carriera. Il papà fa il casalingo, trascorre gran parte del suo tempo in cucina, dove Chester la sera fa i compiti chiacchierando col padre.

Illustrazione di Philippe Dupasquier

Il libro comincia così: la scrittrice ci presenta i personaggi facendoci entrare nel vivo della storia. Ma a raccontare è Chester, appena arrivato nella nuova scuola. Suo è lo sguardo, suo il linguaggio. Probabilmente stiamo leggendo un diario o delle memorie. Non lo sappiamo, non è rilevante. Ci interessano gli eventi, le tensioni che si vengono a creare, le soluzioni adottate, il finale inatteso e spiazzante per il narratore stesso. Iniziamo a leggere e intanto varchiamo la soglia di un'aula, dove sembra regnare l'armonia e il piacere di fare. Immediatamente facciamo la conoscenza della maestra, Miss Tate, intenta a illustrare ai suoi allievi un lavoro da svolgere in vista di una mostra scolastica. Chester va a sedersi in fondo all'aula, al posto che la maestra gli assegna, accanto al banco di Joe. 

Illustrazione di Philippe Dupasquier
Joe e C

Joe ha evidenti difficoltà di apprendimento. Non ha il senso del tempo, non sa scrivere in modo ortograficamente corretto parole e numeri. Ha difficoltà a leggere e sillaba ogni singola parola. Non riesce a scrivere in colonna i numeri per eseguire una addizione o una moltiplicazione. Inverte la posizione delle cifre. Non arriva a comprendere le frazioni, eppure la maestra gliele spiega più volte. Non riesce a calcolare quanto fa sette per otto e poi otto per sette. Joe finge di aver capito per rassicurare l'insegnante e la maestra finge di credere che davvero lui abbia capito.

Miss Tate sembra entusiasta del proprio lavoro, è appassionata a suo modo. Sa che Joe ha delle difficoltà e vuole aiutarlo. Però non comprende fino in fondo che il suo accanimento è una tortura per Joe. Chester non si fa scrupoli di rinfacciare alla maestra l'inefficacia e l'inutilità dei suoi sforzi:

(…) Un giorno le chiesi:

«Perché lo tortura così?»

Miss Tate inorridì, si sentì accusata. «Torturarlo? Che cosa vuoi dire? Stavo solo chiedendo a Joe se ha capito».

«Ma Joe non sa se capisce».

«Forse a un certo punto lo saprà. Ad alcune persone capita.» E mi voltò la schiena. ⁴

(…) Ce l'aveva con me, si capiva. Ma anch'io ce l'avevo con lei. Come poteva continuare, settimana dopo settimana, a comportarsi come se, in fondo in fondo (…) il cervello di Joe fosse uguale al mio o al suo? Perché non si rendeva conto che i suoi ingranaggi non funzionavano come i nostri?⁵

Miss Tate non se ne rendeva conto perché aveva un approccio pietistico nei confronti di Joe. E Joe non si scuoteva, non reagiva fino a quando il nuovo venuto cominciò ad interessarsi a lui nel modo scontroso, brusco e cinico che lo contraddistingue. Chester si occupa di Joe adottando con lui, con estrema e brutale naturalezza, una “terapia d'urto”: gli parla senza mezzi termini, gli dice in faccia che è una frana ma non lo deride, non lo insulta, non gli volta le spalle. Non è pietoso. Non lo commisera.  

Illustrazione tratta dal libro "Come scrivere da cani"

Giorno dopo giorno, il “rapace” aiuta Joe sostenendolo nei compiti, insegnandogli dei trucchetti per cercare le parole sul dizionario, per memorizzare le parole difficili e scriverle in modo corretto. Quando Miss Tate assegna a ogni alunno il compito di redigere un manuale su un argomento a piacere, Joe non sa quale argomento scegliere. Non si sente bravo in niente, sa che combinerà dei pasticci. Chester gli propone di scrivere un manuale su una abilità che solo lui ha: “come scrivere da cani”. Joe accoglie la sfida. Lo scopo è spingere Joe a impegnarsi con un atteggiamento non distruttivo, non da perdente. Chester sa però che quel manuale non vincerà alcun premio alla mostra di fine anno. Non ci sono premi per chi non sa scrivere, non sa leggere, non capisce la matematica e non si 

presenta secondo quanto la scuola prescrive. 

Joe aveva mostrato all'amico delle foto delle sue creazioni, decine di costruzioni geniali realizzate con ogni tipo di materiale. Chester ne era rimasto colpito: come può un ragazzo tanto inconcludente essere così creativo e abile manualmente? Il vero talento del goffo e insicuro compagno doveva essere messo in risalto. Il brutale e presuntuoso ragazzo decide quindi di compiere un piccolo atto criminoso e cambia la lista dei premi. Cancella la voce “migliore lavoro di aritmetica” e la sostituisce con “migliore costruzione fatta in casa”.

Chester, con l'aiuto di un operaio della ditta della madre, carica su un furgone tutte le invenzioni di Joe e le porta a scuola. I compagni di classe restano affascinati, stregati.  

Illustrazione di Philippe Dupasquier

Al momento della consegna dei premi Joe riceve dalla maestra una medaglia. Miss Tate in questa occasione

 sembra capire davvero il suo alunno:

Sapevo che avevi dei talenti nascosti. Ora so quali sono, e verrò da te ogni volta che avrò bisogno di modellini per la matematica⁶.

C'è un'altra medaglia da consegnare. Un premio extra, deciso dagli alunni. È la volta di Chester, “il ragazzo più disponibile della classe”. Tutti i compagni hanno votato per lui perché Joe ha raccontato a gran voce come è stato aiutato. Il brusco, arrogante Chester è colpito, sorpreso, spiazzato. È contento. Quel premio inatteso gli ha permesso di svelarsi a se stesso. È un riconoscimento che sgretola il muro di indifferenza e cinismo che si è costruito per difendersi dagli altri. Finora ha giocato la parte del duro, dell'autarchico, dell'inaffidabile. Forse ora deve davvero meritarselo, quel premio e cominciare ad essere veramente un compagno disponibile e gentile.

Leggendo il libro la mente scorre i volti dei miei alunni, quelli attuali e quelli che ho lasciato. Penso ad Alessio, a Federico, a Marina, a tutti quei bambini che scrivono in modo quasi illegibile, che svolgono gli esercizi come se stessero facendo un piacere all'insegnante; a quelli che hanno difficoltà a ricordare le tabelline, che scrivono “da cani”. Come agire con loro? Che approccio adottare? Da tre anni “lotto” con un bambino che a giorni alterni mi regala fiori e spade. Andare d'accordo con F. è difficilissimo, si è sempre sulla cresta dell'onda, sempre in bilico. Ciò che ci sta aiutando, da un anno in qua, è la geometria. È la carta. Quando si innervosisce sa che può prendere un foglio di carta e farne ciò che vuole. Allora mi porta ogni tipo di invenzione, scatole, girandole, barche, biglietti. A ricreazione si avvicina con un sorriso malandrino e mi chiede di aiutarlo a costruire qualcosa. I compagni hanno riconosciuto la sua abilità, si rivolgono a lui per avere un aiuto in geometria. Ho alzato la posta in gioco con questa disciplina. Mi invento disegni e lavori sempre più complicati e F. sta lì. Ricettivo, attentissimo e pronto a risolvere le difficoltà dei compagni. Anche il suo quaderno sta cambiando aspetto. Piano piano sta diventando più curato.

Il romanzo di Anne Fine ha risuonato in modo potente dentro di me, nutrendo delle riflessioni che coltivo da tempo: in cosa consiste veramente il nostro lavoro di insegnanti? Qual è il giusto approccio di fronte a bambini come Joe? Fino a che punto possiamo spingerci nel nostro accanimento didattico? In quale misura possiamo intervenire in modo efficace senza torturare i bambini, senza fargli vivere la scuola come una prigione, come un luogo cui fuggire per cominciare a fare, fuori, cose davvero interessanti?

Recensione pubblicata nella rubrica Letture della rivista CE del MCE, n° 1/2015

1http://www.annefine.co.uk/ Anne Fine è una delle più affermate scrittrici inglesi per ragazzi e per adulti.

2Anne Fine, Non c'è campo, Salani

3Anne Fine, Un padre a ore (MRS Doubtfire), Salani

4Anne Fine, Come scrivere da cani, BuRagazzi. p. 56

5Ibidem, p.59

6Ibidem, p. 96